以艺术作品致敬伟大作家，中挪联合排演易卜生经典作品《海上夫人》

2019年7月，Kilden剧院资深艺术总监波吉特.阿玛利亚.纳尔逊(Birgit Amalie Nilssen)与国际知名中国舞蹈家王亚彬合作，在易卜生的家乡重新演绎他的经典作品《海上夫人》。

(2019年7月，克里斯蒂安桑和北京)挪威谢尔登剧院(Kilden Theater)的创作团队和来自北京舞蹈学院青年舞团、亚彬舞影工作室的艺术家们共同宣布和联合创作将改编亨利克 易卜生的经典作品《海上夫人》。将由波吉特.阿玛利亚.纳尔逊(Birgit Amalie Nilssen)担任导演，王亚彬担任编舞和主演，舞者们来自亚彬舞影工作室和挪威，以及来自挪威的声乐和音乐艺术家们共同组成。

作为亚彬和她的朋友们第十季，这次和Kilden剧院联合创作，是亚彬舞影工作室第四次作为制作方或者联合制作方和外国团队进行合作，其他的国际合作包括2013年《Genesis生长》、2015年《青衣》以及2018年《一梦 如是》。

亚彬舞影工作室是一个有着独特定位的创作平台，其标志性的系列舞蹈作品“亚彬和她的朋友们”将国外优质资源引入中国，进行全球性制作。汇集了全球200多位有着优质创作资源的艺术家加入该系列作品的创作当中，包括舞蹈编导、舞蹈家、音乐家、视觉艺术家和服装设计师。

《海上夫人》的国际创作团队，是由波吉特.阿玛利亚.纳尔逊(Birgit Amalie Nilssen)担任导演，王亚彬担任编舞，声乐由“奥克兰之雨”声乐组合出任、音乐由Tove Kragset担任、视觉由Ryall Burden出任、服装设计由Kimie Nakano担任。

当被问到为什么要求中国舞蹈家王亚彬加入合作时，波吉特.阿玛利亚.纳尔逊(Birgit Amalie Nilssen)说：“我通过舞剧《青衣》和《一梦 如是》了解到王亚彬及其高质量的作品。从第一秒开始，我知道我想和亚彬合作。她令人难以置信的流畅地舞蹈风格，非常的美丽和强大。和亚彬以及她的朋友们合作是我的荣幸。当亚彬和我相遇并发现我们都有一个终身的梦想关于将《海上夫人》搬上舞台，我知道我已经找到一个完美的女性来完成这次挪威和中国联合创作易卜生的经典作品，这是基于我们各自选择的结果。我不认为还有其他人能够在舞台上跳出艾力达.万戈尔夫人(Ellida Wangel)的纯洁、真实和力量，只有亚彬可以做到。”

在谈到这个机会的重要性时，王亚彬说：“今年，正值易卜生诞辰150周年，以作品向伟大作家致敬是最好的方式。当然作为‘亚彬和她的朋友们’第十季作品之一，我也倍感荣幸。我很高兴能与Amalie及剧院团队合作。总体来讲，亚彬舞影工作室因创作有关女性在当今社会面临的挑战或关注女性方面社会问题的舞蹈作品而享誉国际，例如性别平等、独立性。舞剧《青衣》、《她说 M-Dao》(英国国家芭蕾舞团艺术指导Tamara Rojo委约王亚彬编舞作品)、《看不见的缠绕》(美国舞蹈节委约作品)等。”

“亨利克 易卜生的作品于1909年被引入中国。《玩偶之家》、《海上夫人》、《群鬼》在中国历史上的不同时期都被改编成当时的版本进行演出，创造了巨大的话题性和社会风靡。在Amaile的导演下，新作品的创作有一个好处就是她专注于每个人的优势。每个参与者对于创作的输出都要经过精心策划，并在此过程中在整个作品中得到最好的体现。通过在舞台上整合不同的学科，包括表演、舞蹈、歌唱和音乐，通过设置灯光、视频和音频效果与这些学科的同步配合，我相信这将创造一个壮观的作品。带给观看亨利克 易卜生作品的观众全新的体验，特别是在Fjiaerheia的演出，这是一个将有海洋、悬崖和天空的露天现场作为背景，观众一定会沉浸在戏剧的舞剧当中。”亚彬谈到《海上夫人》这个作品。

当被问及亚彬舞影工作室是否有兴趣将作品带到中国时，她回答：“当然，这将是最理想的。然而，对于寻找合适的合作伙伴以及筹集资金还是有挑战的。我们即将开始和中国的剧场、赞助商接触，将这个中挪联合创意的作品早日呈现在中国舞台。”

制作

2019年7月，挪威的Kilden剧院和Kilden 表演艺术中心将与王亚彬联合创意合作，演出亨利克 易卜生著名戏剧《海上夫人》的大型户外作品。这次的联合制作将汇集来自不同学科的高素质艺术家。在挪威的夏季，带来具有高度视觉和美学上令人惊叹的夜晚表演。

《海上夫人》的演出将在挪威日落时分的南部克里斯蒂安桑外迷人的Fj reheia采石场进行。在北半球，太阳直到接近午夜才会出现，而《海上夫人》将在暮色和美丽的森林中演出，距离海洋只有一箭之遥。对于《海上夫人》来说，找到一个更合适的演出位置是很难的。

在Kilden剧院艺术总监Birgit Amalie Nilssen的精彩指导下，Ellida Wangel的故事不再是在室内进行的古典、传统的表演，而是被戏剧、舞蹈和音乐的交叉表演所展现出来。国际知名的舞蹈家王亚彬将扮演Ellida Wangel，并担任编舞。作为描绘Ellida不同灵魂的方式，将由亚彬和来自挪威著名的女演员Iselin Shumba来展现该角色双重性格。同时扮演房格尔大夫的演员是挪威戏剧和电影明星Henrik Rafaelsen，他也来自克里斯蒂安桑。其他的角色将由来自挪威、英国和中国的高素质演员和舞者扮演。

《海上夫人》将融合不同的风格和艺术形式。现代和古典舞蹈形式在新星“奥克兰之雨”组合的音乐下产生的冲突，将带给观众一种独特的体验。在舞台美术的设计上，将不再把故事设置在一个阴暗、简约的房间里，整个故事将在一个巨大的花岗岩墙的背景下展开，这个背景从底部到顶部延伸40米。这是一个宏大而脆弱的会面。崇高的意义以大海的浩瀚为代表，这种意义被场地、地点和身体语音的壮丽所彰显出来。相比之下，这个作品将描绘小个体，他们试图以自己最好的方式来处理生命和它的选择的浩瀚与复杂。微小的和巨大的对比，在混乱和和谐中，都被组合成一种奇异的艺术表达。

如上所述，《海上夫人》将是一个象征着对比、二元性和世界碰撞的产物。无论是主要故事还是次要情节，都是关于辩论归属、身份和选择自己世界的意义的叙述。作为这一主题的诗意镜像，Kilden剧院非常自豪的能够与来自世界不同地方的艺术家合作，艺术家们可以展示他们自己的身份、风格和文化遗产。Brigit Amalie Nilssen和王亚彬团队的结合，将是古典与现代、东方与西方、爱情与悔恨的契合。导演Birgit Amalie Nilssen 很高兴能与王亚彬团队进行合作：“我通过舞剧《青衣》和《一梦 如是》，了解了王亚彬和她惊人的高质量的作品。从那一刻起，我就知道我想和亚彬一起工作。她令人难以置信的流畅的舞蹈风格，非常美丽和强大。能和亚彬以及她的朋友们合作真是我的荣幸。当亚彬和我相遇并发现我们都有一个终身的梦想关于将《海上夫人》搬上舞台，我知道我已经找到一个完美的女性来完成这次挪威和中国联合创作易卜生的经典作品，这是基于我们各自选择的结果。我不认为还有其他人能够在舞台上跳出Ellida Wangel的纯洁、真实和力量，只有亚彬可以做到。”引用自Birgit Amalie Nilssen 的话。

尽管《海上夫人》的表演将在挪威的FJReHeal,2019,Kilden 夏季剧场上演，但主创团队和其他参与者都希望能够在世界其他场合进行表演。

简介

亨利克 易卜生的《海上夫人》是一部与众不同的戏剧。这是一个选择留下来的女人的故事。与分别选择离婚和自杀的Nora和Hedda Gabler不同的是，Ellida做出了一个选择，这将导致人们可能希望的是一个幸福的结局，以及一个她可能满足的未来。然而，就像易卜生许多深刻存在的戏剧一样，这是一个关于人类精神的故事，也是我们为自己做出的选择。这些选择会给我们自己和他人带来什么后果?自由的选择真的存在吗?

亨里克 易卜生在130多年前写的《海上夫人》，和其他许多易卜生的戏剧一样，这些作品在今天也同样重要。但是，这个故事与作者的其他著名作品有什么不同呢?也许比他的其他著名作品更能说明我们选择自己命运的责任。如果选择自由，它也会带来巨大的责任。

Ellida Wangel是光明守护者的女儿，她生长在狂野、美丽而又可怕的海洋中。这种成长影响着Ellida，她象征性地被描述成半个美人鱼。然而，她选择嫁给一个更年长的陌生人，房格尔大夫，他住在峡湾尽头的一个小镇上。近在咫尺，却离海很远。

房格尔家的婚姻很快变得孤立无援，不幸福。由于失去了孩子，Ellida几乎发疯了，同时也远离了丈夫和她的两个继女：希尔德和博莱特。但正如易卜生所有的戏剧一样，生活继续着，尽管痛苦而孤独。直到对峡湾最深处可爱的避暑小镇进行了一系列的探寻，才引发了一系列的事件，这些事件将改变家庭中每个人的生活。这就是我们故事的开始。

Ellida的老朋友阿恩霍姆(Arnholm)也曾是两个房格尔姐妹的老师，她的出现在他们的日常生活中引起了一场骚乱。阿恩霍姆和埃利达的友谊可以追溯到很久以前，在那里他们谈论和回忆过去的时光。伴随着年轻艺术家林格斯兰德的到来，以及他关于一个神秘水手的故事，观众们突然意识到Ellida的黑暗秘密：她已经结婚了。虽然这段婚姻对埃利达来说是非正式的，带有神秘的“陌生人”，但它仍然具有约束力。他们的结合建立在他们与海洋的共同精神联系之上。对埃利达来说，这是非常神圣的。突然间，她听到了这个陌生人回来的故事，回来向她求爱，她从自己舒适的生活中被扯了出来，成为了房格尔大夫的妻子和他孩子们的继母。当后来陌生人再次回来寻找她时，Ellida被迫在她对危险和狂野的海洋的渴望中做出选择，选择留在房格尔身边 这是她最初出于需要而来的，而不是她自己的意愿。

故事围绕着这个决定展开。Ellida做什么是正确的?她感觉自己被外界的力量拖拽和强迫，因此她无法控制自己的命运。尽管她自愿地来到陌生人身边，但现在她被迫重新回到了这段关系中，同时也被提醒她有义务和房格尔在一起。到了最后，房格尔让步了，让她选择自己的生活，她心甘情愿地回到了他身边。自由选择，但由她自己负责自己的选择。

如前所述，Ellida破碎的灵魂，以及她生命中选择的挣扎，将通过角色的双重塑造来个性化。虽然挪威明星伊塞林 舒巴将扮演对话角色，并保留与家人和其他关系的大部分互动，但王亚彬将扮演她的对立面，她压抑的精神渴望着她相信海洋能够提供的自由。

场馆

Kilden 表演艺术中心

Kilden 表演艺术中心是北欧具有代表性的一个项目。2012年1月6日建成标志着挪威南部的文化生活发生了变化。建成5年后，Kilden是辉煌壮丽的建筑。它是全国最大的戏剧、歌剧、音乐和文化活动艺术机构之一。

Kilden结合了以前的独立机构和组织，现在主要由三个艺术部门组成：Kilden剧院、Kilden歌剧院和克里斯蒂安桑交响乐团。Kilden表演艺术中心创建了一个创造性的地点，将高品质的现场艺术结合起来。Kilden从独立于独立的世界和实践中分离出来的艺术形式中融入了巨大的可能性。

Kilden是继挪威歌剧之后的第二大文化建筑，也是挪威南部地区的先锋和旗手。该机构是一个伟大的艺术体验和一个有远见的项目的场所。它容纳了克里斯蒂安桑交响乐团、Kliden剧院、Kliden歌剧院、Kliden文化和通过Kilden 对话的社会使命的创新实施。在相互作用中，作为一个聚集的组织，它们代表着与其他人无可匹敌的文化运作结构。

在Kilden剧院和音乐厅的节目是丰富和广泛拥抱。克里斯蒂安桑交响乐团、基尔登剧院和基尔登歌剧院充满了音乐体验、表演艺术和戏剧。Kilden文化与外部艺术家协调生产，并促进其他三个机构之间的互动。Kilden Dialogue是在观众和艺术殿堂之间架起桥梁的舞台，并把这些经历转移到那些不能来Kilden的人身上。

Kilden演艺中心自开业以来，先后推出了一系列具有国际水准的艺术表演。并在不同的部门之间的联合制作，例如West Side Story与完整的编曲，LesMisérables，The Book of Mormon，Tosca，Terje Vigen和Theatre Concert Peer Gynt是Kilden在过去几年中创造的少数几个成功案例。 Kilden还将举办2019年的Assitej Artistic Gathering，这是一个大型的国际会议和TYA(青年观众剧院)的节日。 这是一项伟大传统的荣誉，因为它于去年2018年被授予北京和中国国家大剧院。

夏季剧场(Fj reheia)

位于克里斯蒂安桑(Kristiansand)邻近城镇格里姆斯塔德(Grimstad)外的Fj reheia圆形剧场是独一无二的。 这个采石场曾经用于其他目的，现在是一个壮观的夏季现场艺术体育馆。

在德国纳粹占领第二次世界大战期间，该采石场被希特勒指示用作建造巨大古迹的资源。 但在特色红色花岗岩一直运到纽伦堡之前，占领就结束了。 现在剩下的东西具有讽刺意味地成为创造性艺术的证明，它现在已经成为该地区公民的骄傲。

在纳粹占领时期给现在留下来的是一块40米高的坚固花岗岩墙。 Kilden导演Bentein Baardson在1993年发现这一点时，它为一个新的令人兴奋的场地铺平了道路，该场地几乎每年夏天都会举办大型户外演出。 现在，它是一个功能强大的户外和现代圆形剧场，可容纳900多名观众。

2019年，它将成为《海上夫人》的舞台，这次有一个强大的创作团队，曾在易卜生的一些经典作品的项目中合作过，例如剧院音乐会Peer Gynt，Terje Vigen，以及其他当代作品。 这次与亚彬舞影工作室的精彩联合制作，Fj reheia将成为2019年夏天艺术爱好者聚集的地方。

创作团队

导演：Birgit Amalie Nilssen

自2015年以来，Birgit Amalie一直担任Kilden剧院的艺术总监，曾经担任编剧并指导过几部戏剧，她改编自易卜生的《海上夫人》将成为她五年后最后一次担任艺术总监的亮点。

Birgit Amalie在伦敦艺术教育学校，南澳大利亚吉尔福德表演学院和弗林德斯大学接受教育。 此后，她一直担任演员，导演和剧作家。 在她被任命为基尔登剧院的艺术总监之前，她曾在挪威西南部的Haugseund剧院担任过10年的艺术总监。

她的艺术关注点是双重的：音乐、舞蹈、文本和装置之间的实验 - 以及对作为社会和社会结构的重要参与者的戏剧的热情。 两年前，当她在2017年在Fj reheia执导了Henrik Ibsen的史诗Terje Vigen时，这已经清楚地显示出来了。这里的文字被改编为舞台，由著名的挪威作曲家KetilBj rnstad演奏。

王亚彬：国家一级演员、北京舞蹈学院青年舞团演员、编舞、导演、亚彬舞影工作室艺术总监

王亚彬曾在中国许多重要的全国性舞蹈比赛中获得金奖，并作为几部中国热门电视剧的主演。她作为舞蹈家，舞蹈编导和制作人，以国际视角创作舞蹈作品，而她本人也在其中担任主演，这些作品赢得了全世界媒体和观众的高度赞赏。她曾与世界著名编舞Sidi Larbi Cherkaoui，Tamara Rojo(英国国家芭蕾舞团艺术总监)，Wim Vanderkeybus等合作。还曾被Knack Focus报评为“亚洲最重要的舞者之一”。 在《海上夫人》中，她将作为主演出演Ellida Wangel一角，与她共同参与编创和表演的还有来自亚彬舞影工作室的三名舞者。

声乐：奥克兰之雨组合

奥克兰之雨组合由相同的双胞胎姐妹Maren和Charlotte Wallevik Hansen组成。 在年轻的时候，在音乐和戏剧方面工作。这对二重奏组获得了作为歌曲作者，艺术家和表演者的经验。

他们的音乐植根于声学歌手/词曲作者的流派，声音具有纳什维尔场景的灵感。 他们的歌曲创作包括一种源于对体验生活的诚实感知的原始材料。一系列的现场表演让他们受到了很多关注，评论家们注意到他们在舞台上的真实和纯粹的表演。她们在过去几年中曾在欧洲和美国举办过几场音乐会和音乐节。奥克兰雨的姐妹们也将扮演《海上夫人》中的Hilde和Bolette Wangel。

Tove Kragset音乐总监

著名作曲家、管弦乐队、制片人、钢琴家托夫 克拉塞特是一位多才多艺、经验丰富的音乐家。

她曾在剧院、音乐剧和歌舞厅演出过一系列演出，是一位最有成就的演奏家，与挪威许多著名艺术家合作过，包括比阿特 赫杰姆兰、赫博格 克维克和特隆德 维戈 托格森。

她有挪威几家主要剧院的工作背景，包括Kilden剧院、卑尔根的国家剧院、奥斯陆的奥斯陆-奈-蒂特剧院。她的工作既是一个乐器演奏家，也与合唱团和声乐安排工作。

托夫习惯于自己领域内的几种风格，安擅长古典和即兴风格。她在卑尔根的格里格学院学习古典钢琴，还有坎德 菲洛尔。来自卑尔根的NLA大学学院。

Ryall舞美设计师

Ryall Burden在澳大利亚墨尔本的维多利亚艺术学院接受培训，并在那里完成了设计学士学位。在毕业后的几年里，瑞尔曾在澳大利亚、新西兰、香港、大不列颠、荷兰和挪威从事电影和戏剧工作。

赖尔是《世界边缘》的木偶设计师(2009年，伦敦皇家歌剧院)。他为霍比特人(导演彼得 杰克逊，2012)和生存(2012)等进行设计。

在Kilden剧院和音乐厅，他设计了菲加罗的婚姻(2016年)、斯波普(2017年和2019年)、小王子、瓦伦丁、2018年事物的形状、苏格拉底的辩护等等.

自2018年1月起，Ryall一直是Kilden的常驻布景设计师。

Kimie Nakano服装设计师

中野金美出生并在日本长大。她学习了日本的插花艺术和禅宗哲学。作为东京的一名大学生，金米研究了文学中的比较文化。她还受到时间和空间概念的启发，在一个黑匣子的表演空间里试验“气味和声音”。

Kimie Nakano在东京武藏大学学习文学，在巴黎国立艺术与技术学院学习戏剧服装，并在伦敦温布尔登艺术学院获得戏剧设计硕士学位。

在她的职业生涯中，她为许多国际舞蹈公司和编舞设计服装，如佛兰德斯皇家芭蕾舞团、英国国家芭蕾舞团、北方芭蕾舞团、立陶宛国家歌剧和芭蕾舞团、丹麦皇家芭蕾舞团、范休恩公司和雅宾工作室。

马丁 梅尔沃德灯光设计师

灯光设计师马丁迈尔沃德在奥斯陆，并拥有灯光设计学士(荣誉)学位玫瑰布鲁福德学院，伦敦-英国2005年毕业。自2005年以来，马丁一直在挪威的舞蹈、戏剧和音乐会现场工作，是挪威最受欢迎的设计师之一。他在基尔登的最新项目是2018年的剧院音乐会同龄人妇科医生。

最新的戏剧作品有：fuglane-riksteatret、kafka p_stranden-det norske teatret和helikopter-nationaltheatret。最新的舞蹈作品选集的题目是-斯蒂安 丹尼尔森，斯凯 恩赫特I-X-简 卡米拉 莱斯特和我-Ryg Helgebostad/ruesl_tten。

Simen Hefte Endresen音响设计师

Simen作为一个音响设计师在相关剧院自2001年开始工作，他在一个冰每日工作的基础上，作为一个源的乙级技能表演艺术中心。泗门有several时报工作的challenging -大学fj reheia采石场的场所。最最近的acclaimed Terje洞穴在2017年，在他做设计的两大acclaim声。

他的设计是numerous，包括冷(2005)，问男孩的朋友(2006年)，《屋顶上的小提琴手(2010年)

《悲惨世界》(2014年)，plutselig变态(2015年)，无云的天空(2015年)，《音乐之声》(2016年)，sn dronningen(2016年)，我是在2017年)：洞穴(2017年)和《圣诞树屋的故事(2018年)。

Endre Sannes Hadland Dramaturg

Endre Sannes Hadland是Kilden剧院的常驻戏剧演员。 最初是在斯堪的纳维亚的独立公司的背景下，自2009年以来他在那里制作，指导，编写和改编戏剧和表演。在此期间，他参与了几场演出，包括获奖的Brune，赢得了挪威的Hedda- 2017年获奖，以表彰年轻观众的最佳表现

。 H kon vre s的书已被翻译成多种语言，包括中文。

Endre拥有奥胡斯大学的戏剧硕士学位。 他于2017年开始在基尔登表演艺术中心工作，获得永久职位。 从那时起，他主要从事戏剧工作，但也为剧院改编，编写和指导项目。 在2018年，他创作了小王子的表演，自那以来已经演出了200多场演出。 他曾在多个场合与几个创意团队密切合作。

彭莹

舞蹈家; 亚彬舞影工作室的舞者;

作为中国戏剧学院舞蹈系的研究生，彭莹获得了中国北方五省舞蹈比赛银奖，全国大学生舞蹈比赛的金奖。作为中国舞者的代表，她参加了文化交流访问，并在以色列，挪威，日本和匈牙利等国家演出。主要作品包括舞剧《青衣》和音乐剧《狮子王》。

刘琦琦

舞蹈家; 亚彬舞影工作室的舞者;

作为舞蹈家，演员和编舞，刘琦琦与国内外舞者合作，在世界各地演出，作为一名富有爆发力和才华横溢的艺术家而受到称赞。刘琦琦在舞剧《青衣》和《凡人危险》等多部作品中扮演重要角色。在刘琦琦雅典舞蹈影像节上，刘琦琦主角的迷你电影《情人》获得了“舞蹈创新拍摄奖”。

樊小芸

曾参与多部现代舞作品演出，以其锐利的动作风格著称并受邀多个艺术节参加演出。

舞蹈家; 亚彬舞影工作室的舞者

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