今年6月8日是文化和自然遗产日，为响应全民关注和保护文化和自然遗产的号召，#黎家印象#特新开话题【文化和自然遗产】，首篇刊登唐卡代表性传承人噶哇更登才让作品鉴赏

被人称为“藏文化百科全书”的唐卡历来被藏族人民视为珍品的宝物。

唐卡是在松赞干布时期（公元617—650）兴起的绘画艺术，用彩缎装裱而成的卷轴画，具有鲜明的民族特点、宗教色彩及独特的风格，历来被藏族人民视为珍品的宝物。唐卡艺术于2006年正式被联合国教科文组织列为世界非物质文化保护遗产名录。

历史上，藏文经历了很多次改革，唐卡这个名字一直沿用至今。唐卡最初是从密乘教法中衍生而来的。唐卡的传统手工绘制决定了唐卡无法进行产业化发展，是一种即使有市场需求也不能进行批量生产的工艺品。在绘制过程上，唐卡的绘制要求极为苛刻、程序非常复杂，必须按照经书中的仪轨及上师的要求进行，包括绘前仪式、制作画布、构图起稿、着色染色、勾线定型、铺金描银、开眼、缝裱开光等一整套工艺程序

制作一唐卡用时较长，短则半年完成，长则需要十余年。因此，每一幅唐卡都凝聚了唐卡画师的血汗与众神的护佑。唐卡画师们用明亮的色彩描绘出神圣的佛教世界，天然矿物彩原料（金、银、珍珠、玛瑙、珊瑚、松石、孔雀石、朱砂等）的使用保证了唐卡色泽鲜艳、璀璨夺目，有些颜料的配制是由年轻男人来打磨，蓝色和绿色则需要娇俏玲珑的女人慢慢研磨，用这些颜料绘制出来的唐卡历经上百年、上千年的岁月，色泽依然艳丽明亮。

青海化隆宗喀白日光唐卡艺术就是其中的佼佼者和典范之一。据来源于青海省工艺美术协会的文章称：

“宗喀”是藏语音译，藏语称湟水河“宗曲”， “喀”指河岸，顾名思义“宗喀”就是湟水岸意思。在地理上指湟水河流域地区。另据藏文献，黄河以北的拉吉雪山藏语称“宗拉让毛”，小积石山称“宗喀杰日”，两座山脉间的区域称为“宗喀”。汉史中的“宗哥”地名实际上就是藏语“宗喀”的音译。这一古老地名在吐蕃时期，就已出现在藏文史料中。作为青海重要的文明发祥地，该区域历来是安多藏区重要的文化中心 。

作为藏传佛教后弘期发源地，历史上的宗喀地区曾出现过许多高僧大德，他们不仅带动了宗喀地区佛教大发展，也为宗喀地区佛教艺术兴起创造了良好的艺术生存空间。旦斗寺石窟壁画、西宁北山石窟、平安白马寺石佛、瞿昙寺壁画、塔尔寺清代壁画，这一处处佛教艺术遗存是宗喀艺术留给历史的辉煌见证。正因为有这些艺术传承基因，宗喀艺术在历史的长河中虽然几经挫折，但其传承香火依然生生不息，显示出顽强的艺术生命力。

所谓的宗喀艺术，不像热贡艺术那样有一个清晰的地理文化界定，是对流布于青海东部黄河以北地区的藏传佛教艺术泛称，公元十一世纪，宗喀地区成为藏传佛教后宏期的发祥地，宗喀艺术由此开始兴起。公元十四至十五世纪，在宗喀巴大师诞生的地方，创建了塔尔寺，此寺成为宗喀艺术的重要传承地。宗喀艺术在塔尔寺开始走向成熟和繁荣，塔尔寺的艺术三绝，标志着宗喀艺术进入到了顶峰时期。之后在宗喀格杂部落的噶哇喇嘛、杨本 、阿克三丹、阿克陈力、噶哇索果、加央等宗喀艺术代表性画师辈出，使得“宗喀艺术”有了清晰的传承脉络。其中阿克陈力的亲绘作品《上师供奉图》作为镇寺之宝，至今珍藏在赛智寺。

热贡艺术的复兴直接推动了宗喀艺术的复兴，宗喀艺术在已故白日光活佛的带领下又一次走上了艺术的殿堂，现如今上百位宗喀艺人在全国各地展示着宗喀艺术的魅力，并持续传承着宗喀佛教艺术体系。 并由此形成以塔尔寺、瞿坛寺、佑宁寺、广惠寺、丹斗寺、赛知寺、卡的卡哇等寺院为中心的宗喀艺术传承地。特别是塔尔寺和赛知寺培养出了众多优秀传人，他们在祖国各地展示自己艺术才华的同时，也将复兴中的宗喀艺术推向了前景广阔的成熟之路。

年轻的画师噶哇更登才让，青海省省级工艺美术师、高级技师，青海省第4届省级非物质文化遗产项目民间工艺美术——”化隆宗喀白日光唐卡“代表性第一传承人。他 不仅善于运用有关传统唐卡艺术的理论知识，还进一步汲取了国画、水彩、油画、素描、速写、透视等国内外不同的绘画技巧与方法。作品深深扎根于藏族传统文化，同时又吸收了当代艺术的养分。前不久，#黎家印象#在青海西宁就欣赏到了他的作品。图片是在青海省旅游文化节暨中国西北旅游营销大会上拍摄到的，图中背影中的那位站立哥，应当就是主人翁。